методы управления,
практики интерпретации культуры
СОВРЕМЕННЫЙ
МУЗЕЙ:
Образовательная программа Школы искусств и культурного наследия Европейского университета в Санкт-Петербурге
EDITION 2024/2025
старт программы:
9
месяцев
октября
2024 года
форма обучения:
1
1
длительность:
программа профессиональной переподготовки
вечерние занятия онлайн 2 раза
в неделю
3 дня очных занятий
в ЕУСПб и Эрмитаже
Годовая программа профессиональной переподготовки для тех, кто хочет научиться решать задачи, которые встают перед сотрудниками современных музеев, получить практические навыки, а также освоить академический, кураторский и научно-технический инструментарий.
Программа сочетает академическую базу Европейского университета и Государственного Эрмитажа, современные практики музейного дела и партнерство с инновационными компаниями.
Новый стандарт образования
Специалисты гуманитарного профиля получают в свое распоряжение научно-технический инструментарий для решения управленческих и исследовательских задач.
Новые возможности
Нет различий в образовательном процессе между представителями разных специальностей: каждый должен уметь разбираться в особенностях работы всех отделов музея, чтобы понимать, как работает эта целостная система.
Новая среда
ПРОГРАММА, КОТОРАЯ ИЗМЕНИТ МУЗЕИ
ДЛЯ КОГО?
Программа профессиональной подготовки разработана для тех музейных работников, кураторов, культурологов, искусствоведов, которые хотели бы обогатить свою практику и систематизировать знания для решения современных музейных задач.

Вместе с тем программа будет полезна каждому, кто хотел бы профессионально приобщиться к современной культуре. Понять, как предмет попадает в музей, какими смыслами человек XXI века наделяет древность, как общаться со своей аудиторией и, главное, какие исследования будут происходить на стыке гуманитарной науки и новых технологий.
КАК УСТРОЕНО ОБУЧЕНИЕ?
Основная часть занятий каждого модуля проходит онлайн. В конце модулей проходят 3 дня очных занятий на
территории Европейского университета и Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге.

Модули программы состоят из аудиторной работы с преподавателем онлайн, интенсивных очных занятий, подготовки и защиты проекта.

В командах студенты проходят шесть этапов проектной работы, которая заключается в разработке стратегии, решения или концепции для музеев-партнеров программы в рамках разработанных ими кейсов или брифов. В завершение обучения студенты выполняют итоговый личный проект.

Также среди форматов обучения — обсуждение и презентации реальных кейсов, круглые столы и дискуссии, учебные поездки и знакомства с различными институциями и специалистами.
9
месяцев
6
модулей
348
ак. часов
11 октября 2024 года — 29 июня 2025 года
Вечерние онлайн-занятия по 4—6 ак. часов в неделю + 6 очных встреч по 3 дня в конце модулей
МОДУЛИ
_Как сохранить память и опыт?
_Каковы правила хранения музейных объектов?
_На чем основана этика профессиональной реставрации?
_Какие существуют способы формирования коллекции музея?
_Как можно сохранить во времени такую эфемерную субстанцию, как чувство? Как влияет способ хранения на наше восприятие той или иной информации?
ХРАНЕНИЕ
Сроки: октябрь — ноябрь
Очные занятия: 11—13 октября 2024 года
_О чем может рассказать музейный предмет? Подлинник ли перед нами? Какое место этот объект занимает в истории?
_Какие новые технологии могут помочь в исследовании физических свойств и материальных параметров объектов?
_Какие новые знания может дать нам искусственный интеллект? В каких случаях полезно применять методы машинного обучения для решения музейных и кураторских задач?
_Как исследование рынка и аудитории может помочь культурной институции точнее находить интонацию, общаясь со своим посетителем?
ИССЛЕДОВАНИЕ
Сроки: ноябрь — декабрь
Очные занятия: 20—22 декабря 2024 года
_Чем отличается взгляд на один и тот же предмет у художника, исследователя, куратора и зрителя? Кто из них имеет решающее слово в трактовке объекта?
_Возможно ли сегодня говорить о единственно “правильном” описании и восприятии объекта?
_Как транслировать и адаптировать сложные понятия разной аудитории?
ИНТЕРПРЕТАЦИЯ
Сроки: январь — февраль
Очные занятия: 14—16 февраля 2025 года
_Когда лучше создать выставку, в каких случаях – сайт? Как зритель будет взаимодействовать с информацией?
_Как в рамках одной выставки объединить множество источников информации? Как выстроить их приоритет?
_Как сделать музейное пространство функциональным и комфортным, и почему это важно?
РЕПРЕЗЕНТАЦИЯ
Сроки: февраль — март
Очные занятия: 28 марта — 30 марта 2025 года
_Каким должен быть руководитель сегодня? Можно ли сформировать в себе лидерские качества и зачем они нужны руководителю проекта?
_Как сформулировать миссию проекта и соблюдать ее в стратегическом планировании будущего развития?
_Как искусственный интеллект может помочь настроить все нужные процессы?
_Что нужно для успешного фандрайзинга и как работать с грантами и партнерами?
УПРАВЛЕНИЕ
Сроки: апрель — май
Очные занятия: 23 —25 мая 2025 года
_Как работать с сообществами? Зачем нужно анализировать социальные сети и составлять портрет посетителя?
_Как музею найти свое место в городе?
_Как работать для аудитории и вместе с ней?
_Как общаться с критиками? Как реагировать на критику?
ВОВЛЕЧЕНИЕ
Сроки: май — июнь
Очные занятия: 27—29 июня 2025 года
ЧЕМУ ВЫ НАУЧИТЕСЬ?
навыкам концептуализации и ведения любого культурного проекта — от постановки первоначальной задачи до оценки посетительского опыта при запуске;
работать в команде над сложными музейными задачами и вести эффективную коммуникацию с экспертами из разнообразных областей;
применять фундаментальные знания в работе с музейным наследием;
использовать информационные технологии для решения прикладных задач;
по-новому смотреть на традиционные культурные процессы и на решение рутинных музейных проблем.
ПОЧЕМУ ПРОГРАММА АКТУАЛЬНА?
Сегодня так работают многие культурные центры: библиотека и кинотеатр, например, также перестали быть монофункциональными пространствами.
В них проходят дискуссии и осуществляются образовательные программы, работают кафе и сувенирные магазины. Границы между музейными специалистами и теми, кто занимается культурой в более широком смысле, стираются, и становится все сложнее провести четкие различия в их знаниях и компетенциях.
Современный музей перестал быть исключительно выставочным пространством с постоянной экспозицией и коллекцией ценностей: теперь это еще и место создания новой культуры.
Первое подразумевает преподавание фундаментальных знаний, второе предлагает исследовать современное актуальное искусство в контексте проблем настоящего дня. При этом ни одна образовательная институция не включает в себя работу с новейшими технологиями анализа и показа художественного произведения – они существуют как редкие партнерские лаборатории при самых прогрессивных музеях.
Образование в мире искусства сегодня отстает от запросов к профессии. Мировая практика обучения искусствоведов и кураторов осуществляется по двум направлениям.
Куратор обязан иметь представление о том, как формируется посетительский опыт, специалист по коммуникациям – разбираться в процессах искусствоведческой экспертизы, а музейный менеджер – учитывать важнейшие тенденции каждой из вышеперечисленных практик.
Современный музей работает и развивается как сложный организм. Все участники процесса должны понимать задачи коллег из других отделов и говорить на одном профессиональном языке.
ПРЕПОДАВАТЕЛИ
  • Лия Чечик
    Кандидат искусствоведения, директор-организатор Школы искусств и культурного наследия при Европейском университете
  • Марина Шульц
    Искусствовед, куратор, заместитель заведующего отделом современного искусства Государственного Эрмитажа, координатор Школы искусств и культурного наследия при Европейском университете
  • Олег Лашманов
    Кандидат технических наук, научный руководитель лаборатории «Искусство и искусственный интеллект» Европейского университета
  • Алексей Ларионов
    Кандидат искусствоведения, старший преподаватель Европейского университета, старший научный сотрудник Государственного Эрмитажа, хранитель рисунков Северных школ XV—XVIII веков
  • Василий Успенский
    Искусствовед, куратор, научный сотрудник Отделения гравюр Государственного Эрмитажа
  • Елена Шишкова
    Кандидат искусствоведения, заведующая Лабораторией научной реставрации восточной живописи Государственного Эрмитажа
  • Ксения Диодорова
    Арт-директор, визуальный антрополог, сооснователь студии социокультурных проектов «Гонзо-дизайн»
  • Анастасия Лесникова
    Руководитель отдела по техническому оснащению и реализации выставочной деятельности музея современного искусства «Гараж»
  • Ксения Сурикова
    Кандидат культурологии, куратор, независисый исследователь
  • Денис Прокуратов
    Младший научный сотрудник отдела научно-технологической экспертизы Государственного Эрмитажа
  • Мария Сарычева
    Независимая кураторка, заведующая отделом обеспечения доступности и инклюзии Государственной Третьяковской галереи
  • Лидия Лобанова
    Директор Музея криптографии, сооснователь проектной школы для подростков «Каскад»
  • Данила Стратович
    Издатель, арт-менеджер, консультант. Основатель издательства Artguide Editions, директор PR-агентства ArtManagement (2010—2019), сооснователь журнала «Артгид» и сайта artguide.com (с 2009 года), издатель русской версии Garage Magazine (2013—2017)
  • Анастасия Шипицина
    Куратор и продюсер образовательных проектов в сфере современного искусства, музейный педагог
  • Татьяна Немировская
    Основатель и директор pr-bureau Vesnaskoro. Специалист по PR и маркетингу в культуре
  • Артем Недолужко
    Кандидат биологических наук, руководитель лаборатории палеогеномики Европейского университета
  • Мария Гончарова
    Дизайнер, декоратор
  • Анна Румянцева
    Художник выставок
  • Надежда Соколова
    Социолог, старший преподаватель департамента социологии НИУ ВШЭ (СПб)
  • Дмитрий Кокорин
    Независимый исследователь
  • Влад Колесников
    Куратор программ доступности и инклюзии дома культуры «ГЭС-2», сотрудник отдела просветительского опыта фонда V–A–C, педагог дополнительного образования школы для глухих и слабослышащих №52 города Москвы
  • Алексей Тихонов
    Директор IT программ РОСФОТО
  • Алина Зоря
    Заместитель директора по научно-просветительской деятельности музея «Невская застава», куратор экспозиций студии «Шоу Консалтинг»
    ОТЗЫВЫ
    СТОИМОСТЬ
    Программа состоит из модулей, каждый из которых возможно пройти отдельно.

    Для тех, кому интересно получить полное представление о том, как работать в сфере культуры сегодня, будет полезно пройти программу целиком.
    40
    тыс. рублей
    150
    тыс. рублей*
    6 модулей

    Документ по итогам программы целиком: диплом о профессиональной переподготовке.
    1 модуль

    Документ по итогам одного модуля: удостоверение о повышении квалификации.
    *оплата может производиться в рассрочку.
    FAQ
    КАК ПОСТУПИТЬ?
    Набор на программу проходит
    на конкурсной основе.

    Кандидату необходимо заполнить поля ниже, прикрепить CV, мотивационное письмо, заявление на участие в конкурсе на ДПО, согласие на обработку персональных данных, копию паспорта, диплома и СНИЛС.
    Срок подачи заявки на всю программу 2024-25 учебного года: до 27 сентября 2024 года.
    ЕСТЬ ВОПРОС?
    Напишите ваш вопрос, и мы обязательно с вами свяжемся.
    191187, Россия, Санкт-Петербург, ул. Гагаринская, 6/1А (вход в университет с ул. Шпалерной, 1)

    +7 (812) 386-7635

    По любым вопросам пишите: museums@eu.spb.ru