методы управления,
практики интерпретации культуры
практики интерпретации культуры
СОВРЕМЕННЫЙ
МУЗЕЙ:
МУЗЕЙ:
Образовательная программа Школы искусств и культурного наследия Европейского университета в Санкт-Петербурге
EDITION 2024/2025
старт программы:
9
месяцев
октября
2024 года
2024 года
форма обучения:
1
1
длительность:
программа профессиональной переподготовки
вечерние занятия онлайн 2 раза
в неделю
3 дня очных занятий
в ЕУСПб и Эрмитаже
в неделю
3 дня очных занятий
в ЕУСПб и Эрмитаже
–
–
Годовая программа профессиональной переподготовки для тех, кто хочет научиться решать задачи, которые встают перед сотрудниками современных музеев, получить практические навыки, а также освоить академический, кураторский и научно-технический инструментарий.
Программа сочетает академическую базу Европейского университета и Государственного Эрмитажа, современные практики музейного дела и партнерство с инновационными компаниями.
Новый стандарт образования
Специалисты гуманитарного профиля получают в свое распоряжение научно-технический инструментарий для решения управленческих и исследовательских задач.
Новые возможности
Нет различий в образовательном процессе между представителями разных специальностей: каждый должен уметь разбираться в особенностях работы всех отделов музея, чтобы понимать, как работает эта целостная система.
Новая среда
ПРОГРАММА, КОТОРАЯ ИЗМЕНИТ МУЗЕИ
ДЛЯ КОГО?
Программа профессиональной подготовки разработана для тех музейных работников, кураторов, культурологов, искусствоведов, которые хотели бы обогатить свою практику и систематизировать знания для решения современных музейных задач.
Вместе с тем программа будет полезна каждому, кто хотел бы профессионально приобщиться к современной культуре. Понять, как предмет попадает в музей, какими смыслами человек XXI века наделяет древность, как общаться со своей аудиторией и, главное, какие исследования будут происходить на стыке гуманитарной науки и новых технологий.
Вместе с тем программа будет полезна каждому, кто хотел бы профессионально приобщиться к современной культуре. Понять, как предмет попадает в музей, какими смыслами человек XXI века наделяет древность, как общаться со своей аудиторией и, главное, какие исследования будут происходить на стыке гуманитарной науки и новых технологий.
КАК УСТРОЕНО ОБУЧЕНИЕ?
Основная часть занятий каждого модуля проходит онлайн. В конце модулей проходят 3 дня очных занятий на
территории Европейского университета и Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге.
Модули программы состоят из аудиторной работы с преподавателем онлайн, интенсивных очных занятий, подготовки и защиты проекта.
В командах студенты проходят шесть этапов проектной работы, которая заключается в разработке стратегии, решения или концепции для музеев-партнеров программы в рамках разработанных ими кейсов или брифов. В завершение обучения студенты выполняют итоговый личный проект.
Также среди форматов обучения — обсуждение и презентации реальных кейсов, круглые столы и дискуссии, учебные поездки и знакомства с различными институциями и специалистами.
территории Европейского университета и Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге.
Модули программы состоят из аудиторной работы с преподавателем онлайн, интенсивных очных занятий, подготовки и защиты проекта.
В командах студенты проходят шесть этапов проектной работы, которая заключается в разработке стратегии, решения или концепции для музеев-партнеров программы в рамках разработанных ими кейсов или брифов. В завершение обучения студенты выполняют итоговый личный проект.
Также среди форматов обучения — обсуждение и презентации реальных кейсов, круглые столы и дискуссии, учебные поездки и знакомства с различными институциями и специалистами.
9
месяцев
6
модулей
348
ак. часов
11 октября 2024 года — 29 июня 2025 года
Вечерние онлайн-занятия по 4—6 ак. часов в неделю + 6 очных встреч по 3 дня в конце модулей
МОДУЛИ
■_Как сохранить память и опыт?
■_Каковы правила хранения музейных объектов?
■_На чем основана этика профессиональной реставрации?
■_Какие существуют способы формирования коллекции музея?
■_Как можно сохранить во времени такую эфемерную субстанцию, как чувство? Как влияет способ хранения на наше восприятие той или иной информации?
■_Каковы правила хранения музейных объектов?
■_На чем основана этика профессиональной реставрации?
■_Какие существуют способы формирования коллекции музея?
■_Как можно сохранить во времени такую эфемерную субстанцию, как чувство? Как влияет способ хранения на наше восприятие той или иной информации?
ХРАНЕНИЕ
Сроки: октябрь — ноябрь
Очные занятия: 11—13 октября 2024 года
Очные занятия: 11—13 октября 2024 года
■_О чем может рассказать музейный предмет? Подлинник ли перед нами? Какое место этот объект занимает в истории?
■_Какие новые технологии могут помочь в исследовании физических свойств и материальных параметров объектов?
■_Какие новые знания может дать нам искусственный интеллект? В каких случаях полезно применять методы машинного обучения для решения музейных и кураторских задач?
■_Как исследование рынка и аудитории может помочь культурной институции точнее находить интонацию, общаясь со своим посетителем?
■_Какие новые технологии могут помочь в исследовании физических свойств и материальных параметров объектов?
■_Какие новые знания может дать нам искусственный интеллект? В каких случаях полезно применять методы машинного обучения для решения музейных и кураторских задач?
■_Как исследование рынка и аудитории может помочь культурной институции точнее находить интонацию, общаясь со своим посетителем?
ИССЛЕДОВАНИЕ
Сроки: ноябрь — декабрь
Очные занятия: 20—22 декабря 2024 года
Очные занятия: 20—22 декабря 2024 года
■_Чем отличается взгляд на один и тот же предмет у художника, исследователя, куратора и зрителя? Кто из них имеет решающее слово в трактовке объекта?
■_Возможно ли сегодня говорить о единственно “правильном” описании и восприятии объекта?
■_Как транслировать и адаптировать сложные понятия разной аудитории?
■_Возможно ли сегодня говорить о единственно “правильном” описании и восприятии объекта?
■_Как транслировать и адаптировать сложные понятия разной аудитории?
ИНТЕРПРЕТАЦИЯ
Сроки: январь — февраль
Очные занятия: 14—16 февраля 2025 года
Очные занятия: 14—16 февраля 2025 года
■_Когда лучше создать выставку, в каких случаях – сайт? Как зритель будет взаимодействовать с информацией?
■_Как в рамках одной выставки объединить множество источников информации? Как выстроить их приоритет?
■_Как сделать музейное пространство функциональным и комфортным, и почему это важно?
■_Как в рамках одной выставки объединить множество источников информации? Как выстроить их приоритет?
■_Как сделать музейное пространство функциональным и комфортным, и почему это важно?
РЕПРЕЗЕНТАЦИЯ
Сроки: февраль — март
Очные занятия: 28 марта — 30 марта 2025 года
Очные занятия: 28 марта — 30 марта 2025 года
■_Каким должен быть руководитель сегодня? Можно ли сформировать в себе лидерские качества и зачем они нужны руководителю проекта?
■_Как сформулировать миссию проекта и соблюдать ее в стратегическом планировании будущего развития?
■_Как искусственный интеллект может помочь настроить все нужные процессы?
■_Что нужно для успешного фандрайзинга и как работать с грантами и партнерами?
■_Как сформулировать миссию проекта и соблюдать ее в стратегическом планировании будущего развития?
■_Как искусственный интеллект может помочь настроить все нужные процессы?
■_Что нужно для успешного фандрайзинга и как работать с грантами и партнерами?
УПРАВЛЕНИЕ
Сроки: апрель — май
Очные занятия: 23 —25 мая 2025 года
Очные занятия: 23 —25 мая 2025 года
■_Как работать с сообществами? Зачем нужно анализировать социальные сети и составлять портрет посетителя?
■_Как музею найти свое место в городе?
■_Как работать для аудитории и вместе с ней?
■_Как общаться с критиками? Как реагировать на критику?
■_Как музею найти свое место в городе?
■_Как работать для аудитории и вместе с ней?
■_Как общаться с критиками? Как реагировать на критику?
ВОВЛЕЧЕНИЕ
Сроки: май — июнь
Очные занятия: 27—29 июня 2025 года
Очные занятия: 27—29 июня 2025 года
Хранение
Основные вопросы этого модуля — что, как, зачем и для кого мы храним. До недавнего времени в стенах музеев содержались исключительно материальные объекты, которые сегодня побуждают нас задаться этими вопросами. Но с развитием технологий появляется необходимость и возможность сбережения нематериального наследия. Поэтому этот модуль может стать основой основ для обретения новых, специфических профессиональных навыков не только для музейных сотрудников, но и для каждого специалиста, работающего с культурой.
Темы модуля:
Темы модуля:
- Кем и как определяется важность того, что мы храним
- Определение приоритетов коллекционирования и критериев отказа
- Доступность и открытость хранения
- Анализ опыта формирования коллекций
- Способы ревизии коллекции
- Базовые условия хранения
- Этика современной реставрации
- История формирования музейных коллекций
- Работа с нематериальной культурой
- Хранение и архивация аффекта и других нематериальных состояний
- Прием, учет и хранение цифровых музейных объектов в условиях ограниченных ресурсов
- Хранение цифровой информации: реляционные и не реляционные базы данных, стратегии распределенного хранения данных
Исследование
Этот модуль совмещает классические методы гуманитарных исследований с цифровыми инструментами количественного анализа, а также с естественно-научными и технологическими средствами изучения объектов. Знакомясь с основами междисциплинарных практик и навыков, студенты учатся извлекать, осмысливать, обрабатывать и представлять ценную информацию о хранимых экспонатах, которая может улучшить понимание особенностей объекта. Также мы обсудим, как опыт и экспертиза посетителя музея могут помочь созданию более интересного и глубокого проекта, обострить разговор на социальные темы и сделать многомерной саму экспозицию и способ говорить о ней.
Темы модуля:
Темы модуля:
- Исследовательские стратегии в музейной практике
- Инструментарий гуманитарного исследователя
- Исследование физического объекта
- Технологический анализ и история искусства
- Проблема атрибуции художественных памятников в музее
- Что такое искусственный интеллект; способы и условия его применения
- Практическое применение машинного обучения для решения исследовательских задач
- Исследование аудитории User generated content как исследовательский метод (UGC)
Интерпретация
В этом модуле студенты узнают о различиях в кураторских подходах, в выставочных и образовательных стратегиях. Участники обсудят изменяющуюся роль музея в современном обществе, вопросы доступности и открытости музея для всех категорий зрителей. Отдельное внимание уделяется обсуждению особенностей программирования работы в условиях не зависящих от музея катаклизмов. Этот модуль будет полезен не только будущим кураторам выставочных и образовательных проектов, но и всем, кто задумывается о том, как мы рассказываем истории в целом: почему искажаются факты, за счет чего происходит манипуляция информацией, бывает ли рассказ непредвзятым.
Темы модуля:
Темы модуля:
- Кураторские подходы и выставочные стратегии
- Работа с постоянными экспозициями и временными выставками
- Включение объекта в контекст
- Интерпретация классики и интерпретация сакрального
- Выбор стратегии осмысления информации
- Сценарий контакта: пользовательский опыт и эмоциональная коммуникация
- Образовательные инструменты и медиация для посетителей с различным опытом
- Адаптированные и инклюзивные форматы для людей с различными видами инвалидности
Репрезентация
Этот модуль рассказывает об информационном дизайне и визуальной коммуникации. Участники знакомятся с разнообразными техническими средствами и форматами, которые помогают представить зрителю большие массивы информации. Главное, о чем мы хотим рассказать — как придумать единую историю, которая будет направлять зрителя и удерживать его внимание. По итогам этого модуля слушатели получат необходимые знания для работы с визуальной интонацией проекта.
Темы модуля:
Темы модуля:
- Принципы и методы визуальной коммуникации
- Типы информации и форматы ее отображения
- Методы и способы концептуализации визуальных сообщений
- Распознание и создание визуальной иерархии
- Навыки визуального мышления
- Визуализация данных
- Сторителлинг
- Трансмедийность
- Мультимедийно-технологический инструментарий
- Правила репрезентации классического искусства
- Книга как форма репрезентации. Издательская деятельность музея
- Универсальный дизайн
- Навыки работы с графическим и пространственным дизайном
Управление
Музейная экосистема поддерживает бесконечное количество разнообразных процессов, которые развиваются параллельно и порой крайне стремительно. Это неизбежно создает множество вызовов и насущных задач, для решения которых разработаны и опробованы эффективные стратегии проектного управления.
В этом модуле участники изучают основы музейного менеджмента, знакомятся с современной трудовой культурой и корпоративной этикой. Слушатели учатся строить профессиональный нетворкинг и определять, связи с какими специалистами и коллегами окажутся ключевыми для успеха проекта. Особое внимание уделяется вопросам правового обеспечения и финансового планирования.
Темы модуля:
В этом модуле участники изучают основы музейного менеджмента, знакомятся с современной трудовой культурой и корпоративной этикой. Слушатели учатся строить профессиональный нетворкинг и определять, связи с какими специалистами и коллегами окажутся ключевыми для успеха проекта. Особое внимание уделяется вопросам правового обеспечения и финансового планирования.
Темы модуля:
- Лидерство и работа с командой
- Проектное управление с использованием искусственного интеллекта
- Стратегическое и операционное планирование
- Формирование пиар-стратегии
- Инклюзия в управлении
- Правовое обеспечение музейной работы
- Финансовое планирование и фандрайзинг
- Профильный нетворкинг
- GR и работа с местной администрацией.
Вовлечение
Все современные культурные институции, включая музеи, участвуют в диалоге со своими посетителями и зрителями. Коммуникация направлена как на поддержание интереса, так и на привлечение новой аудитории в кругах специалистов и любителей. Крупнейшие музеи мира борются за внимание в социальных сетях. Маркетинг стал отдельной задачей культурных институций, которые теперь в конкуренции друг с другом предлагают своим посетителям новые опыты — от арт-меню в кафе до открытых к соучастию проектов.
Темы модуля:
Темы модуля:
- Музей как «третье место»
- Построение сообщества
- Системы управления взаимоотношений с клиентами (СRM)
- Парципаторные практики в музее
- Главные каналы коммуникации
- Социология культурного потребления
- Основные группы посетителей и их взаимодействие с музейными работниками
- Пользовательский опыт
- Вспомогательные пространства музея
- Web 3.0
ЧЕМУ ВЫ НАУЧИТЕСЬ?
навыкам концептуализации и ведения любого культурного проекта — от постановки первоначальной задачи до оценки посетительского опыта при запуске;
работать в команде над сложными музейными задачами и вести эффективную коммуникацию с экспертами из разнообразных областей;
применять фундаментальные знания в работе с музейным наследием;
использовать информационные технологии для решения прикладных задач;
по-новому смотреть на традиционные культурные процессы и на решение рутинных музейных проблем.
ПОЧЕМУ ПРОГРАММА АКТУАЛЬНА?
Сегодня так работают многие культурные центры: библиотека и кинотеатр, например, также перестали быть монофункциональными пространствами.
В них проходят дискуссии и осуществляются образовательные программы, работают кафе и сувенирные магазины. Границы между музейными специалистами и теми, кто занимается культурой в более широком смысле, стираются, и становится все сложнее провести четкие различия в их знаниях и компетенциях.
В них проходят дискуссии и осуществляются образовательные программы, работают кафе и сувенирные магазины. Границы между музейными специалистами и теми, кто занимается культурой в более широком смысле, стираются, и становится все сложнее провести четкие различия в их знаниях и компетенциях.
Современный музей перестал быть исключительно выставочным пространством с постоянной экспозицией и коллекцией ценностей: теперь это еще и место создания новой культуры.
Первое подразумевает преподавание фундаментальных знаний, второе предлагает исследовать современное актуальное искусство в контексте проблем настоящего дня. При этом ни одна образовательная институция не включает в себя работу с новейшими технологиями анализа и показа художественного произведения – они существуют как редкие партнерские лаборатории при самых прогрессивных музеях.
Образование в мире искусства сегодня отстает от запросов к профессии. Мировая практика обучения искусствоведов и кураторов осуществляется по двум направлениям.
Куратор обязан иметь представление о том, как формируется посетительский опыт, специалист по коммуникациям – разбираться в процессах искусствоведческой экспертизы, а музейный менеджер – учитывать важнейшие тенденции каждой из вышеперечисленных практик.
Современный музей работает и развивается как сложный организм. Все участники процесса должны понимать задачи коллег из других отделов и говорить на одном профессиональном языке.
ПРЕПОДАВАТЕЛИ
- Лия ЧечикКандидат искусствоведения, директор-организатор Школы искусств и культурного наследия при Европейском университете
- Марина ШульцИскусствовед, куратор, заместитель заведующего отделом современного искусства Государственного Эрмитажа, координатор Школы искусств и культурного наследия при Европейском университете
- Олег ЛашмановКандидат технических наук, научный руководитель лаборатории «Искусство и искусственный интеллект» Европейского университета
- Алексей ЛарионовКандидат искусствоведения, старший преподаватель Европейского университета, старший научный сотрудник Государственного Эрмитажа, хранитель рисунков Северных школ XV—XVIII веков
- Василий УспенскийИскусствовед, куратор, научный сотрудник Отделения гравюр Государственного Эрмитажа
- Елена ШишковаКандидат искусствоведения, заведующая Лабораторией научной реставрации восточной живописи Государственного Эрмитажа
- Ксения ДиодороваАрт-директор, визуальный антрополог, сооснователь студии социокультурных проектов «Гонзо-дизайн»
- Анастасия ЛесниковаРуководитель отдела по техническому оснащению и реализации выставочной деятельности музея современного искусства «Гараж»
- Ксения СуриковаКандидат культурологии, куратор, независисый исследователь
- Денис ПрокуратовМладший научный сотрудник отдела научно-технологической экспертизы Государственного Эрмитажа
- Мария СарычеваНезависимая кураторка, заведующая отделом обеспечения доступности и инклюзии Государственной Третьяковской галереи
- Лидия ЛобановаДиректор Музея криптографии, сооснователь проектной школы для подростков «Каскад»
- Данила СтратовичИздатель, арт-менеджер, консультант. Основатель издательства Artguide Editions, директор PR-агентства ArtManagement (2010—2019), сооснователь журнала «Артгид» и сайта artguide.com (с 2009 года), издатель русской версии Garage Magazine (2013—2017)
- Анастасия ШипицинаКуратор и продюсер образовательных проектов в сфере современного искусства, музейный педагог
- Татьяна НемировскаяОснователь и директор pr-bureau Vesnaskoro. Специалист по PR и маркетингу в культуре
- Артем НедолужкоКандидат биологических наук, руководитель лаборатории палеогеномики Европейского университета
- Мария ГончароваДизайнер, декоратор
- Анна РумянцеваХудожник выставок
- Надежда СоколоваСоциолог, старший преподаватель департамента социологии НИУ ВШЭ (СПб)
- Дмитрий КокоринНезависимый исследователь